AW2018深圳時(shí)裝周現(xiàn)場(chǎng)展覽：丁勇VS泄漏的粉色

在深圳時(shí)裝周進(jìn)行時(shí)，以藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的雙重身份，丁勇攜近期繪畫作品和時(shí)裝作品，在深圳當(dāng)代藝術(shù)館策劃了一場(chǎng)名為《泄漏的粉色》的展覽。

作為達(dá)衣巖服裝品牌的設(shè)計(jì)師，丁勇像蝙蝠俠一樣具有另一重身份：藝術(shù)家。

白天設(shè)計(jì)服裝，晚上他用藝術(shù)語言襲擊這一切。一個(gè)藝術(shù)家的靈魂，想要從設(shè)計(jì)師的軀殼從中解放出來。商業(yè)事務(wù)讓他財(cái)務(wù)自由、精力充沛，但他每年總要到北京的宋莊，進(jìn)行兩個(gè)月的繪畫創(chuàng)作。

在丁勇看來，藝術(shù)創(chuàng)作所追求的，與服裝設(shè)計(jì)所滿足的是兩種沖突的文化：前者精英化、深刻，旨在藝術(shù)價(jià)值;后者大眾化、表面，旨在消費(fèi)價(jià)值。十幾年來，他意識(shí)到批判對(duì)象就是他自己，他自己就是一個(gè)商業(yè)動(dòng)物。一年之中在北京畫畫的那兩個(gè)月，他對(duì)抗自己、塑造自己的淬煉，終于形成為一種新哲學(xué)。2017年，他解決了兩種對(duì)立角色，任憑一種真實(shí)狀況的自覺超越了概念化的判斷。本次展覽所要探討的，即是丁勇這兩種身份的融匯和思考。

作為一個(gè)繪畫和時(shí)裝展，展覽探討了繪畫與時(shí)裝之間的關(guān)系。繪畫是丁勇的近作，用了服裝的手法來表現(xiàn)。為了追求視覺陌生感，丁勇舍去了繪畫中另類的顏色和純繪畫技法，色彩明亮、時(shí)髦，加了些拼圖，整體觀感更年輕化，更時(shí)尚化。

時(shí)裝方面，丁勇設(shè)計(jì)了一組“煙道”系列服裝，調(diào)入了當(dāng)代藝術(shù)的語言，經(jīng)典的外套被銀色錫管穿進(jìn)穿出，人類和抽油煙機(jī)合為一體，把令人亢奮的末世預(yù)言表現(xiàn)為時(shí)尚。這套排煙道時(shí)裝，把基弗的作品中的生存悲歌，引入服裝設(shè)計(jì)，跨越了裝置藝術(shù)和服裝設(shè)計(jì)的界限，仿佛超越人類的宿命降臨T臺(tái)，把人性、工業(yè)、未來整合起來，譜成為一首末世詩篇。丁勇在T臺(tái)上找到的深度，和他在藝術(shù)上找到的新鮮感開始互相建構(gòu)。

在做衣服之前，丁勇認(rèn)為自己是個(gè)畫家，追求視覺的荗盛之美;做了衣服之后，他覺得光有荗盛是不夠的，他希望尋找點(diǎn)陌生感，于是整天琢磨著如何把衣服做的既陌生又親切。

在畫家和設(shè)計(jì)師之間，已經(jīng)分不清是他的繪畫影響了他的設(shè)計(jì)，還是設(shè)計(jì)影響了繪畫?？傊?，這達(dá)到了丁勇想要的境界：設(shè)計(jì)讓繪畫更酷、更年輕，繪畫讓設(shè)計(jì)更包容。

對(duì)話丁勇

Q：隨著當(dāng)代建筑與時(shí)尚的聯(lián)系愈發(fā)緊密，陳列、裝置、展覽、藝?yán)?、售賣之間的邊界趨于模糊，如何看待很多實(shí)體零售店都堪比美術(shù)館的變化?時(shí)尚產(chǎn)業(yè)是否正經(jīng)歷著從產(chǎn)品到零售店的全面變革?

丁勇：確實(shí)如此，目前很多品牌實(shí)體店裝置得跟美術(shù)館、博物館一樣，特別是在歐洲和美國(guó)。標(biāo)本、畫作、裝置等服裝以外的元素的加入，使得整個(gè)店鋪充滿了古董店的氣質(zhì)。

我覺得這是個(gè)好事，尤其對(duì)于中國(guó)來說，中國(guó)目前剛興起這種店鋪裝置風(fēng)格，以前企業(yè)都在賣產(chǎn)品，靠產(chǎn)品、靠爆款來支撐店面，后來才開始從產(chǎn)品轉(zhuǎn)向品牌和文化。店鋪的文化氣質(zhì)，和衣服應(yīng)該是匹配的，并據(jù)此吸引到欣賞你的人?，F(xiàn)在是個(gè)消費(fèi)者時(shí)代，尤其是在互聯(lián)網(wǎng)電商的沖擊面前，實(shí)體店鋪要更強(qiáng)調(diào)體驗(yàn)、藝術(shù)感受。當(dāng)消費(fèi)者逛一個(gè)店、一個(gè)商場(chǎng)時(shí)，可以獲得像逛博物館一樣賞心悅目的愉快體驗(yàn)。

Q:想通過本次展出，呈現(xiàn)出什么樣的藝術(shù)觀感和精神延伸呢?并希望為時(shí)裝行業(yè)的藝術(shù)進(jìn)程帶去怎樣的思考?

丁勇：藝術(shù)商業(yè)化，時(shí)裝藝術(shù)化，這兩點(diǎn)既可統(tǒng)一，也可獨(dú)立。我想讓它們走得更近點(diǎn)。

繪畫、雕塑還有裝置藝術(shù)，是裝飾空間和支撐空間的，可以讓空間延伸得更有氣質(zhì)。服裝藝術(shù)也像個(gè)裝置藝術(shù)，消費(fèi)者是穿著者，服裝讓她更好看更有氣質(zhì)。從這一點(diǎn)來看，繪畫藝術(shù)和服裝藝術(shù)都有“裝飾性”的共性：繪畫藝術(shù)只有放在合適的空間，才能完成這幅作品;服裝藝術(shù)只有人穿上，才能完成這幅作品。

繪畫開啟了我對(duì)服裝的延伸和思考，可以用裝飾空間的手法來裝飾人。中國(guó)的服裝發(fā)展了20多年，剛解決了從“有衣服穿”到“穿的好看”的過程，此時(shí)消費(fèi)者想要衣服更有情調(diào)、更有藝術(shù)性。這個(gè)階段對(duì)于達(dá)衣巖這種原創(chuàng)的文化性品牌來說，是個(gè)很好的機(jī)會(huì)。我希望藝術(shù)的介入，能持續(xù)讓服裝的風(fēng)格呈現(xiàn)多種樣式，讓消費(fèi)者能感受不同的文化以及不同文化所帶來的獨(dú)特情懷。

丁勇

2011 北京創(chuàng)建宋莊工作室至今

2002 廣州創(chuàng)建女裝品牌 Donoratico達(dá)衣巖

2014 創(chuàng)建男裝品牌 River Tooth